Des vies dans la ville, des destins entrecroisés, des messages soufflés, revendiqués, des cris de révolte. Le théâtre du monde d’aujourd’hui, exprimé à travers les corps, les mots, la musique.
Des artistes sortis de leur chapelle, de leur quartier, de leur discipline, pour en rencontrer d’autres. Du métissage, du frottement, de l’hybride. De la richesse.
Vi(ll)es est un temps fort de la programmation du TGP. Un temps où sa fonction de fabrique de spectacle « vivant » prend tout son sens. Un temps à l’écoute du territoire dans lequel il prend place, …

C’est une pièce d’avant nos grands classiques, une comédie atypique, un conte, une histoire à dormir debout. Elle fut créé en 1634 à l’Hôtel de Bourgogne. L’auteur, Isaac de Benserade, était alors âgé de 22 ans.
Il ne s’agit pas pour nous d’accomplir un geste de renaissance stylistique, ni de dévotion au passé. La redécouverte est plus directe, plus urgente. C’est nous, gens de notre époque, qui racontons cette dérangeante histoire, à vous, gens de notre époque.
Ce spectacle voudrait parler en particulier aussi aux adolescents d’aujourd’hui qui, en termes de sexualité, …

Cette pièce du collectif des Sans Cou a été créée en 2011 au Théâtre de l’Atalante. On y retrouve toute la fougue et l’energie de ce collectif inventif. Après avoir présenté deux textes, Rêves de Wajdi Mouawad et Hamlet de Shakespeare, le collectif les sans cou revient à l’essence même de sa démarche pour sa septième création: proposer du théâtre en mouvement, à partir de fragments de textes et de moments d’improvisation. On les adore.

Dispersés dans la salle, les comédiens attendent sagement que le public s’installe. Romain Cottard interpelle l’assistance. …

La musique a toujours joué un rôle important dans mon travail de metteur en scène. Avec Brecht (Têtes rondes et têtes pointues), Cami (Le Rêve des asticots), à travers les chansons de Claude Nougaro dans L’Araignée de l’Éternel, et même dans Le Revizor de Gogol où j’ai demandé à Arthur Besson de composer des chansons originales, la musique imprègne mes spectacles. C’est pour moi un outil précieux pour raconter les histoires. Quand un personnage chante, ses émotions sont décuplées.
Elles sont transmises au spectateur, directement, de coeur à coeur. Le chant …

La pièce de l’irlandais Sebastian Barry mêle l’histoire de deux femmes pionnières du 19ème siècle interprétées par Catherine Hiegel et Juliette Plumecocq-Mech. La mise en scène de Julie Brochen ne parvient pas à décoder toutes les subtilités de l’écriture malgré la présence de ces deux grandes comédiennes.
Le texte de Sebastian Barry permet de s’intéresser à deux très forts caractères méconnus en France. D’un côté Florence Nightingale (1820-1910) interprété par Juliette Plumecocq-Mech et de l’autre James Miranda Barry (1789 ou 99 – 1865) sous les traits de Catherine Hiegel. Florence Nightingale …

Alors que la grande salle du TGP de Saint-Denis est en travaux, Christophe Rauck met en scène Les serments indiscrets de Marivaux avec une distribution éclatante, Cécile Garcia Fogel en tête.   
Dans la salle de répétition tout en bois du TGP, des voilages noirs pendent, des chandeliers sont posés sur le sol. L’éclairage discret et l’odeur des bougies créent de l’intimité dans ce lieu douillet. On s’y sent tout de suite bien. Les serments indiscrets de Marivaux n’est pas la pièce la plus jouée du l’auteur du XVIIIème. C’est pourtant une …

Loin du tumulte du monde, un soir d’été, dans une maison de campagne bourgeoise, la maison de Ludovic.
Ludovic est collectionneur d’art. Il vit seul, il a une allure d’homme rongé par l’ennui.
Ludovic attend Claire et une certaine Rachel.
Claire avec sa gueule de buvard, vit de petites combines, petits larcins. Elle fournit Ludovic. C’est elle qui a organisé cette soirée.
Rachel est la fille de l’ancien boucher. Celui qui a été lapidé. On la voit souvent dans les rues du village, avec ses airs de mendiante, mutique, traînant ses frères par la …

D’étonnantes aventures artistiques se cachent dans les coins sombres des caves, des portes dérobées, des salles obscures. C’est souvent là que s’inscrivent les contours d’une aventure artistique singulière. Les artistes que nous nous proposons d’accompagner viennent tous des coulisses de ce théâtre qui s’invente avec tout et malgré tout. Ils sont jeunes, moins jeunes, ils ont en commun la délicate inquiétude de la survie qui donne à leurs spectacles une (im)pertinence et une sensibilité propres à leur histoire. Surgir est compliqué, survivre l’est tout autant. C’est autour de ce constat …

Vi(ll)es poursuit le chemin emprunté dès son origine : proposer des spectacles à la croisée des disciplines, dont le point commun est le désir de témoigner de destins humains, grands ou petits, mais habités de combats, de résistance, d’espoir.
Les spectacles de cette édition s’attachent à des individus en quête de construction, d’identité. Des secousses de l’Histoire aux métamorphoses les plus intimes, en passant par l’apprentissage des règles de vie en société, les obstacles sont nombreux pour parvenir à voir clair en soi.
Ce sont principalement des femmes metteures en scène qui …

Vaterland est un récit qui tente de balayer l’origine : n’en parlant jamais, le texte ne parle pourtant que de ça. Du trouble de ce fils allemand sans savoir comment l’être, du trouble créé par ce père prêt à changer d’être quand il le faut.
Un fils cherche son père. Mais pas dans la contemplation d’un héros méconnu, pas plus que dans le drame d’une enfance volée. Pour ensuite se débarrasser de cet héritage. Le poser quelque part et s’occuper de sa propre vie.
Vaterland raconte le voyage de Jean, jeune musicien …